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评论一个文艺作品显然不能够“贵古贱今”的一棒子打死，若是那样，所谓评论也就没有了任何的意义。我们需要考虑到现下的社会环境，并站在一个相对公平的立场上去评价这个东西。虽然说用古代文学评论家对文学的要求的观点去评价一个泛娱乐化的产物有些不严谨，但追根溯源，再泛娱乐化，它仍然是属于文学的范畴，也就必须容许人们去用看待文学作品的观点去看待它。而对于当下古风文艺作品所产生的影响，我们也要全面、客观地去评价。总有一拨人对于这类所谓的古风的东西嗤之以鼻，也总有人狂热的追捧。搞古风音乐的瞧不上周杰伦“永远听不懂唱啥”的“中国风”，他们刻意将自己的作品与这些东西区别开来，认为自己是真正的继承国学，并将之发扬光大的楷模。写古风言情的也看不上那些玄幻修真类小说描写的血雨腥风，认为风花雪月才更有情调。当然，这是一个“仁者见仁，智者见智”的话题，我们在这里讲影响也不必要给他们断个高下，即使说了，那也是一家之言，难以服众。众口难调，一部分人的文化消费需求需要这样的东西来满足，那我们又何必去做这些毫无意义的事情，倒不如只谈影响。对于古风类文艺作品的影响，从常规的两个大方面来讲，即有利影响和不利影响，以下做具体阐述：
有利影响：
1、形成了一种新的文学样式。
古风小说和古风歌曲都是时代的产物，不管优劣，它们这种形式总是新生的，依托古代的社会环境来表现现代人的思想（当然，更多是爱情），是以前没有过的。至于写词然后谱曲倒是与“宋词”的创作类似，姑且可以看作是“继承传统，推陈出新”，词曲一体，显然更容易传播，也更容易满足娱乐需求。
2、一定程度上传播了中国传统文化（文学、民族乐器、戏曲......）
不管是古风小说也好，古风歌曲也罢。他们都是基于中华传统文化进行的再创作。具体来说，古风小说的语言大多追求高雅，因而会大量的化用一些古人的诗词或者模仿《红楼梦》或其他已经取得很大成就或者很成熟的作品中的语句，而古风歌曲的作词则更多的是化用中国古代经典文学作品，《诗经》和涉及最多的的，这对于中国文学传播是有一定意义上的帮助的。在古风歌曲的编曲中，会引用许多比较老的曲调或者使用民族乐器，琵琶、箫、长笛、埙等等都使用蛮多。有助于年轻的受众去接受和认识这些古老的乐曲和乐器。在古风歌曲中还会加入一些戏曲的元素，很容易让那些从来不