周末去看了《白蛇传·情》，心情久久不能平复，希望可以通过这篇文章，让更多的人走进电影院，看看拍给我们年轻观众看的粤剧电影，看到粤曲表演的创新与进取。
第一个疑惑：粤剧，非粤语地区的人们，听得懂吗？
不影响观影体验。
戏曲的重点在于听怎么唱
在保持古声古调，婉转风情的基础上，编曲加入流行曲调，以及西洋管弦乐器。
曾小敏院长空灵清婉的唱腔诠释了不一样的白蛇。
就如同上世纪的《上海滩》一样，前奏一起，你就会跟着哼起来，“浪奔，浪流，万里涛涛江水永不休……”即使你不会说粤语，但也可以跟着哼唱。
而《白蛇传·情》的序曲“蓝蓝天，水涟涟，一叶莲舟划过水里天”采用了刻在广府人DNA的粤曲儿童《月光光》的曲调，曲调响起，坐在电影院的我梦回儿时，奶奶摇着大葵扇，在给我讲述白蛇报恩、梁祝化蝶的故事。
粤剧电影《白蛇传·情》通过不断创新的雅俗共赏曲调，用流行编曲来更加贴近我们年轻人。
诚意十足的制作
几大主演的服装是传统手工制作的，衣服上的图画是请人手绘上去，再手工刺绣的。
特效是中外合作的。
十八罗汉的脸谱，都是独一无二的。
法海是参考古籍里的大鹏金翅鸟化身，所以施展法力的时候会出现黑色翅膀与金色的火焰，而非抄袭国外某个电影人物。
大鹏鸟，即是佛教所谓的金翅鸟，是一种有五种神通（神足通，他心通，宿命通，天耳通，天眼通）的飞禽。
虚实结合——美学的统一
你想知道“花好月圆”“荷塘月色”“烟雨朦胧”是什么感觉吗？
《白蛇传·情》的每一帧，都是可以直接当壁纸的构图设计，用最直观的画面告诉你，那些你曾经接触过的形容词之美。
《白蛇传·情》是以电影的形式展示的国风国潮。
参考宋代绘画简约、含蓄、气韵、留白的艺术精髓，精致感十足，处处体现中国画的美感。
特效部分由澳大利亚、新西兰、中国深圳三地顶尖特效团队共同完成，电影里水漫金山的6分钟特效让人惊艳，我愿称之为水墨画的3D效果，那扑面而来的水浪，让人直呼过瘾！
原本的粤剧舞台《白蛇传·情》这段戏是传统的踢枪，导演团队和曾院商量之后，达成共识，才有了影片里让人赞叹不已的水漫金山高潮特效。
而白蛇求仙草，与小青与一群和尚对打，包括后续的白蛇对阵十八罗汉，白蛇把水袖当做武器对阵，都是演员们实打实的动作戏。
这就是来自国家级戏曲演员的实力与敬业。
包括白蛇用水袖把灯打到其中一个罗汉身上，也是实实在在地打了过去。
更有情味的人物塑造
当小和尚发现小青在飞的时候，法海的反应是“他非人类，自有去处。”，而不是非我族类，其心必异。
发现白蛇留恋人间的第一个反应也是告知祸福，让白蛇自己选择去留。
水漫金山之后，回到寺庙发现小和尚放走许仙，也没有责怪小和尚，而是觉得他是出于仁心，无错。
当情与法则冲突，是先告知佛祖，再决定如何处理白蛇。
包括白蛇求仙草，鹤与鹿也是被白蛇的真情感动，把仙草给了白蛇，而不是因为她肚子里怀了文曲星。
以及许仙只是端午佳节感激贤妻，才让白蛇主动喝下的雄黄酒，而不是一开始就是怀着试探白蛇的目的，而许仙后面的表现，也是作为一个人的弱点，猜疑与犹豫。
以及许仙的控诉：“人若无情不如妖，只要有情妖亦人”，都让许仙的形象更为合理化，故事情节紧扣主题“情”。
一个眼神就让你哭
《白蛇传·情》是张险峰执导、莫非编剧，曾小敏、文汝清、朱红星等主演，由珠江电影集团有限公司、广东粤剧院打造的国内首部4K全景声粤剧电影，以最新的超高清视频技术，演绎传统戏曲经典。
曾小敏，国家一级演员，中国戏剧梅花奖获得者。现任广东粤剧院党委书记、院长。年06月，荣获第十六届文华表演奖。
文汝清，国家一级演员，毕业于广东粤剧学校，广东粤剧院二团主要演员，工小生、小武行当。师从著名粤剧表演艺术家丁凡。广东省第十三届艺术节“优秀表演奖”。
朱红星，国家二级演员，师从著名粤剧表演艺术家郭凤女，以刀马旦、小旦等行当见长。曾获广东省第八届中青年演艺大赛金奖。
断桥相遇，白蛇与许仙的伞下眉目传情；
被困寺庙，许仙的痛与无力；
对阵十八罗汉，白蛇的爱与怨；
掌刮许仙，小青的气愤；
只要一个眼神，你的情绪就跟着戏曲演员的表演跌宕起伏。
文化传承的魅力
看完电影回家，在B站看到某位妈妈上传了一个视频，自己的孩子看完电影回来之后，咿咿呀呀的在学唱，这大概就是《白蛇传·情》的另一个意义，把传统优秀文化的种子，种在我们国人的心里。
年5月20日，粤剧列入第一批国家级非物质文化遗产名录，编号Ⅳ—36。年10月2日，由广东、香港和澳门联合申报，粤剧被列为联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。
而《白蛇传·情》定档在5.20，又怎么会是要蹭“情人节”的热度呢？
学识有限，或有表达错误的地方，欢迎指出，最后，希望影院多点排片，希望更多的人走进影院发现《白蛇传·情》的与众不同与惊艳。