中国人对国风，真的是骨子里的偏爱。即便是不懂得舞蹈，毫无舞蹈细胞，在看到精彩绝伦的国风舞蹈，都会惊叹，“不愧是我大中华，又把舞蹈跳成别人偷不了的样子”。
9月，梦幻西游与青年舞蹈艺术家李响，展开跨界合作，演绎了一曲“绮梦长安”唐风古典舞。这个联动资料片《绮梦长安》一出，网友就震惊了，游戏厂商能拍古装剧吗？拯救下衰微的古装剧吧。
近些年，网剧频出，古装剧的推出数量倍增，何来‘衰微’之说。
只是数量涨了，却难见精品，也难怪网友怒其不争了。
舞者李响站在那里，整个人的仪态就让人移不开眼睛。这才是人们想象中‘饱读诗书气自华’的古人形象啊。身姿挺拔，站有站相。
所谓“站如松坐如钟行如风卧如弓”，不是说要刻板的一定要举止僵硬，而是前人总结下来的经验和箴言，人们普遍审美，认同的好的仪态，就是这样，这样才有那种风姿绰约的感觉，特立独行不了这回事。古装剧的服化道，更是一言难尽。
人们喜欢国风，却并不是所有人都懂其中门道，这里附上《梦幻西游》电脑版官方的解释，大家自行查看，配合‘食用’舞蹈，风味更佳。
非舞蹈圈的人，可能大多是看节目《舞蹈风暴》认识李响的。不用过多华丽辞藻，有个网友评价，质朴而实在，在这里分享给大家，如有共鸣，非常感谢。
“我看古典舞，大致分为，看到李响之前，和看到李响之后。”
看了他的舞，茅塞顿开“羚羊挂角，无迹可寻”，原来是这个意境啊！
古装剧中，那些镜头拉远拉近，切换角度，营造出所谓‘一舞惊人’，惊艳四座，哪里就惊艳到了，演员们真的全靠演啊。动作不过是扭下腰，伸个胳膊，眼神对准镜头，抛个媚眼什么的，即便是简单的动作，有演员做出来，观众是入戏的，有的演员做出来，观众“？”
有没有舞蹈功底在，真的是高下立见。不练练基本功，硬凹剧中‘善舞’人设，真的很尬。舞蹈的质感，观众还是感觉的出来的。
开头起势，折扇遮面，“管世间万千繁杂，一身傲骨，双眸清亮”的感觉就出来了。折扇开合，随乐起舞，流畅自如，单这个耍扇子，就美不胜收，风采动人。
《绮梦长安》中，李响没有那么多炫技式的跳转翻滚，靠的就是骨子里的气质和身韵。
有网友艾特河南春晚官方，说“春晚俺要看这个！“太可爱了。你们想看这个吗？
纯白书画、幽室孤灯、殿堂烛光，编钟厚重、琵琶轻灵，清冷与浓烈碰撞，场景转换间，时间已然流逝，舞蹈和音乐的结合，让人仿佛回到那个时代，目睹了大唐的磅礴与苍凉，李响一舞，舞出长安之”梦“。
外国人又得说中国人会飞了，这些真的解释不清楚了。
不，不是中国人会飞，是李响会飞，是如同李响一般的顶尖中国舞舞者会飞。
人们看得到李响‘惊为天人’，却难以想象他付出的努力。那些舞者身上的肌肉线条，和脚踝腰背的伤，多少个日日夜夜的练习。
学过一些舞蹈的人，可能更加明白，其中苦。
古典舞中的身轻如燕，看起来毫不费力，实则，要做到处处有力，才能展现出舞姿轻盈。
看中国舞，真的，是个很享受的事情。
中国舞的内容也非常丰富，或温柔婉转，或大气磅礴，或刚强有力。当下比较优秀的国风歌曲也很有，比如《易燃易爆炸》《芒种》《下山》。
希望可以有更多的机会，将非遗传统乐器与绝美国风之舞完美结合，有更多这样优秀的作品展现。
上下五千年兴衰，虽有靡靡之音，但更多的是乐曲精华，结合现代音乐的玩法也很多，在音乐人的努力下，一定可以创造出更多优秀的作品，可见，中国古乐的复原还是很有必要的。
国风兴起，并非浅薄地穿着汉服出街，国风的路子野着呢
你觉得呢？