近年来，在民族文化复兴的背景下，“国风国潮”成为当下的流行元素，也给珠宝首饰设计带来更多创作方向和更大空间。作为珠宝首饰设计师，应如何做好国风作品设计，塑造属于我们这个时代的国风？
“大自在荷”系列之避雨荷
“大自在荷”系列之鱼戏
在材质的选择应用方面，国人偏爱玉类，像和田玉、松石、玛瑙、翡翠等材质，具有含蓄莹润的审美特征，契合我们内敛中庸的文化基因，显得更有分寸感、更耐看，而且它们独有的盘变效果是物品和人的交融，也体现了“天人合一”的思想内核。玉类和黄金材质的结合，是中国首饰几千年来经久不衰的特色品类。现今，人们更容易获取世界范围内的各种材质，我们在取材上更加广泛多元，也更容易打破传统的禁锢，实现创新性发展。例如华人珠宝艺术家陈世英对材质的跨界探索，包括宝石雕刻和金玉、钛金的结合等，就走在世界前沿。
在工艺技术方面，历史上，中国人对待各种外来的先进制作技术就通常采取兼容并包、为我所用的态度。例如青铜、黄金冶炼铸造法，还有锤碟、錾刻、炸珠、花丝、镶嵌等，都是结合外来传入的技艺，根据本土文化需求，在实践中发展出自己的特色，成为我们自己的传统工艺。随着社会发展和科技进步，现在我们能够更加便捷地学习各种工艺技术、利用各种高精尖设备，更好地进行珠宝首饰设计制作。
虎年生肖设计
牛年生肖设计——鸿运当头
对珠宝首饰而言，一眼看造型，而后看色彩，近了看材质，最后上手看工艺，各方面都完美的珠宝，能够使人获得精神的高度愉悦和满足。面对材质的不受限制和工艺的日益成熟，中国设计师更应注重对国风文化的消化吸收，并将其运用到首饰的设计中。
造型是珠宝设计的第一要素，很多古董文物的价值就主要体现在造型审美上。年的香港苏富比拍卖会上，一只商代大理石雕蛙以多万港币的高价成交，印证了极致造型和审美精神的重要性不亚于材质的贵重。我们的传统文化和器物中，有太多可以学习借鉴的元素。中国传统造型的一个显著特征就是生动，展现了对生命感的准确捕捉，同时，通常体现着天地与我一体、爱天地之物便是爱己的文化思想。我们拥有高度成熟、精炼、传神的造型特征，追求以形写神、借形表意，喜欢赋予饰物各种美好寓意方面。
月出·惊山
我的少年时代在大明宫畔的陕西省国画院度过，对中国传统文化及世界各地古代文明有着浓厚的兴趣。我也喜欢流连于博物馆，因为这里是人类文明的档案馆，可以看到更加系统和地道的文化源流。博物馆里展示的珠宝首饰，作为一个时代精神信仰、审美造型、科技工艺、文化交流等方面的综合体，有着每个时代独特的造型程式。走入浩瀚的历史文化长河，能够从传统文化和思想精华中获得源源不断的设计灵感。
我在进行珠宝首饰设计时，灵感多来源于人文与自然，希望以独特的文化内涵与色彩搭配展现古朴之美，并通过首饰语言体现人类文明在世间存在的真实与美好，让佩戴者感受到过去与未来的链接、人与自然的和谐。
我一直比较