作为一个中国人，对诗词歌赋完全不会陌生，不管是耄耋老人，还是咿呀学语的孩童，每个人几乎都能脱口而出几句诗词。
中华文明几千年的延续，也得益于诗词歌赋对旧人、旧事的记载，记下了故事，记下了人物，便是记录下了历史。
《风雅三千年》：一诗一词一天下，作者任淡如，一位普通的诗词爱好者。因为喜欢人淡如菊的意境以及对诗词的喜爱，曾经创建过“菊斋诗词论坛”。二十几年来，潜心研究诗歌，曾经著有《唐诗极简史》、《五代词极简史》、《两宋词极简史》、《诗经极简史》等等。
随着这本《风雅三千年》的集结成册，一部横跨三千年的“中国诗词极简史”横空出世。这本书不仅为读者呈现了许多脍炙人口的诗词，还将它们还原到历史长河中去。结合历史的史实，完整的描述了，诗歌三千年的发展。
01、万本之源：《诗经》
提到《诗经》，很多人会立刻想到：“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”—《关雎》，这首诗也是现代通行版《诗经》的开篇之作。
自周朝起，朝廷中设立了采诗官一职，主要负责专门收集各处的诗歌。这些民间的诗歌，便是“风”，又因为采纳自不同的地区，而分为各国民风，共十五国、余篇。
这些诗歌，读起来朗朗上口，描述的是老百姓或贵族们的日常生活，悲欢离合。比如描述周文王姬昌母亲的诗句：“桃之夭夭，灼灼其华”—《桃夭》，就是称赞她的美丽容颜。
各国因为国情不同，其诗句也透露出不同的情绪。比如“秦风”多半是在描述征战：“岂曰无衣？与子同袍，与子同泽，与子同裳。”—《无衣》；比如“郑风”生活富庶，词句多半秀丽活泼：“青青子衿，悠悠我心。青青子佩，悠悠我思。”—《子衿》。
除了“国风”，《诗经》还包含了“雅”和“颂”。雅是指周王朝所在的都城地区所作之诗歌，多为朝会宴享之作；颂则是王室宗教祭祀典礼时，所吟诵的歌。
古汉语一字可涵盖很多意思，所以即便是很短的诗词，也透露了大量的信息。结合着商周到春秋战国这一时期，内容极其复杂又包罗万象。
后世的许多大诗人、大词人也不断借古喻今。可以说《诗经》是中华文明的起源，也是当之无愧的文化宝库。
02、格律的奠定：汉乐府与六朝诗
人是历史的产物，诗歌亦然。
经历了秦统六国、楚汉相争，乱世之后迎来第一个百年发展的王朝。汉乐府既有楚辞的嗟叹，也开始慢慢咬文嚼字，逐渐形成了自己的调韵。
“北方有佳人，绝世而独立。一顾倾人国，再顾倾人城。倾国与倾城，佳人难再得。”—《李延年歌》这是一首描写汉武帝宠姬李夫人的诗歌，彼时，国家专门设立了“乐府”这一机构。
随着红颜祸水的故事不断上演，汉朝刘家逐渐走向陌路。至隋唐再次走向巅峰之前，中原地区经历了多年的动荡不安。
这一时期的诗歌，逐渐发展出了“五言”、“七言”的固定格式，不再像旧体诗歌，有过多的语气助词，而是讲究逐句相互对照。如《木兰辞》、《孔雀东南飞》，这样的诗歌通俗易懂，又兼具叙事功能。
这一时期，最著名的诗人，莫过于建安七子、三曹：曹操、曹丕、曹植以及竹林七贤。他们的诗歌属于承上启下的阶段，为后世的辉煌，打下坚实的基础。
03、灿烂辉煌：唐诗与宋词
“唐诗”与“宋词”是中华诗歌艺术的巅峰，如果拆开了细讲，就算百万字也不多余。但本着极简的读法，我们可以用对照的方式，做些皮毛的梳理。
一提到唐诗，就会有无数个名字跃然纸上，“诗仙”李白、“诗圣”杜甫、“诗鬼”李贺、“诗魔”白居易、“初唐四杰”、“边塞诗人”等等等等。
这时候的大唐为万国之首、友邦来朝，“唐”汇聚了许多地区、民族的文化。这使得当时的国人，有着无比强大的文化自信。比如“海上升明月，天涯共此时”—《望月怀古》；“海内存知己，天涯若比邻”—《送杜少府》。
或游历祖国的名山大川，如：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼”—《黄鹤楼》；“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”—《枫桥夜泊》。
国力的昌盛，国运的亨通，使得唐人敢于上九天揽月，下五洋捉鳖。才会有李白这样的气势。“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。”—《将进酒》
征战匈奴、吐蕃更是气势恢宏，战无不胜、攻无不克。“杀气三时作云阵，寒声一夜传刁斗。”—《燕歌行》；“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。”—《凉州词》。
这时候的盛唐，宛如一个刚毅果敢的战士，文人墨客也敢向天邀约，文弱女子也敢日月空曌。
这一番盛世美景，这一场霓裳飘舞，便是白居易笔下：“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。”—《长恨歌》；而普通人的爱恨别离，造就了元稹笔下“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”—《离思五首》。
即便是唐由盛转衰的那些年，穷困的杜甫也能写出：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”—《登高》这样气势磅礴的景致；也依然有杜牧笔下：“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”—《泊秦淮》这样忧国忧民的控诉。
诗歌之于盛唐，是浩瀚无垠的星辰大海，是绚烂无比的璀璨光芒，是后世取之不尽的矿藏，是经久不息的美丽传说，是永恒的瑰宝。
当我们想到“宋词”，首先要了解，唐灭国之后，其实经历了又一番乱象。五代十国时期，国家朝代在更迭，诗歌的韵律和结构也在变化。
当人们厌倦了工整的对仗，又开始怀念起古诗词里的随意洒脱。
薄命君王李煜：“四十年来家国，三千里路山河。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。”—《四十年来家国》，便不再拘泥于格律的规定，转而开始描述一种情绪。
不知是否因为“皇帝词人”李煜的悲凉人生，“词”作为“诗”的变种，完全没有了唐人的气势，写的尽是悲凉、愁绪、离思，痛苦。
如：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”—《春花秋月何时了》；“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”—《一曲新词酒一杯》。
出去旅个游，“千里嶂，长烟落日孤城闭。人不寐，将军白发征夫泪。”—《秋思》；“归骑晚、纤纤池塘飞雨。断肠院落，一帘风絮。”—《大石春景》。除了愁，还是愁。
即便像李清照这样的著名女词人，词句里充满了：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”—《薄雾浓云愁用昼》；“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”—《寻寻觅觅》。
这时候的“宋”，宛如一个身世悲凉的女人，整日里以泪洗面。完全没有了“唐”的野心，也失去了一统山河的风范。
宋朝的艺术虽然又着极高的价值，但奈何当时国运不济，不断被辽金骚扰。国力孱弱，连皇帝都要到他国去当人质。而国内改革派与奸臣的斗争失败，使得老百姓民不聊生。
转回诗词，才华横溢如苏轼，也只能感慨：“故国神游，多情应笑我，早生华发。”—《赤壁怀古》；位极人臣如王安石，也只能悲叹：“归帆去卓残阳里，背西风、酒旗斜矗。”—《金陵怀古》。
即便想要征战沙场，却落得英雄无用武之地。比如陆游：“一杯愁绪，几年离索。错、错、错。山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫。”—《红酥手》；一代英豪辛弃疾：“舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。凭谁问？廉颇老矣，尚能饭否？”—《京口北固亭怀古》
最让人惋惜的莫过于岳飞，一腔热血忠君报国，却被秦桧诬陷赐死。只留下“莫等闲，白了少年头，空悲切。”—《满江红》
纵观宋词，几乎都充斥着一种幽怨的思绪，离别的基调。即便史学家将其风格定义为“婉约”或“豪放”，都难以掩饰宋词的忧愁与伤感。
04、挥一挥衣袖，曲终人不散
直至元代，诗词基本落下了时代的帷幕。
随着时代的更迭，一种艺术形式也走到了生命的尽头。宛如这时候的诗词：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”—《天净沙·秋思》；“光景蹉跎，人物消磨。昔日西湖，今日南柯。”—《西湖感旧》。
元末明初，老百姓即将迎来新的大一统时代，诗词也走完了近0年的路程。这一路的繁华，这一路的辛酸，这一路的盛世，这一路的哀愁。都凝聚在每一个文字，每一个段落。
令人庆幸的是，诗词并没有断，相反，在接下来的年光景中，昆曲和京剧，将前人的智慧与积累，化作一幕一幕的折子戏，各领风骚年。
结语
诗词歌赋作为中华民族的瑰宝，值得每一个人阅读。这部《风雅三千年》结合历史上的人物、故事，为读者梳理了诗词的起源、发展、辉煌与落寞。
作者用20余年的研究，为读者快速梳理了诗词的“硬”知识，带领读者快速了解诗歌背后的文化价值，值得拥有。